书单｜自学绘画有什么书推荐？

　　有不少知乎er在评论中询问有没有书单，虽然自觉绘画水平还很初级，不过确实挺喜欢看书买书，趁机回顾总结一下也挺好。

　　我认为书本在自学绘画/设计中仅仅是起到辅助和工具作用——画画本身才是第一位的。在还完全下不了笔阶段，看再多书都没有用，最好是画了一阵子，带着心得和疑问去看书，才会有收获。画到一定程度，儿童绘画书推荐对自己的需求就会清楚，再去挑书，也有自己的分辨了。

　　这点在@桐学罗的这个视频里也有说到。好喜欢这个视频啊，觉得说得非常在理了，跟学习画画中的各位共勉：

　　对有兴趣的书我习惯先去图书馆或者下电子版快速浏览一下内容，看是不是自己想要的，再购入实体书，经常翻看。绘画类的书多适合购买实体书，尤其是彩印的。

　　AL是伯里曼的学生……所以他的书充满年代感（大名鼎鼎的《伯里曼人体解剖》，我是真心画不下去，任何版本都特别糊啊……）。这套书在讨论CG学习的地方都很多人推荐，特别是之前在上看到一个直播自己从零开始学绘画，一步步真的变大神的人也是置顶强推……厉害之处一定是有的。

　　我收了其中几年前能买到中文版的三本，最推荐Successful Drawing，我买的叫《素描的原点》，看了下16年新出的叫《向大师学素描》？？？

　　其实这本书最大篇幅是在讲透视，从标题和封面上完全感受不到这是一本厉害的透视书……这意味着它是超越素描教学存在的。透视的知识除了用在绘画中，在各种设计上也有广泛应用，因此这本书比较难得。

　　Drawing the Head and Hands《头手素描精解》或《头与手的素描》就真的全是各种头和手分解的，有点像伯里曼人体解剖的头手版……我对这种达芬奇画鸡蛋式的训练没啥耐心，所以没有好好利用起来（自然我也不怎么会画头手……），也可作为工具书参考

　　Fun with Pencil《铅笔素描的乐趣》。这本一点都不fun，画风比较老派，让我联想到猫和老鼠或者米奇。对学习卡通漫画可能有帮助，入门学习不推荐，这个分解步骤图搞得好像我马上就能画成这样一样……这类教程的通病。

　　Figure Drawing for All Its Worth这本也是有新旧版都有，我没有入，感觉和其他人体素描书差不多，原理就那些，关键还是得多动手画。有需要的话，相关书籍入一本就好。

　　他的其他书例如Creative illustration没有在国内出版过，有的英文版也很少见，就无法分享了。

　　这本书真是超级喜欢。之前只有英文版，文字理论又特别多，读起来还是比较困难的，后来出的中文版据说翻译非常不走心就没下手，直到今年8月！在网上一直分享这本书的“贵哥”翻译的版本终于出了：

　　《色彩与光线:写实主义绘画指南(珍藏版)》 詹姆斯·格尔尼, 黄朝贵【摘要 书评 试读】图书

　　这本书特别吸引我就是因为自己学画的初衷和终极目标，就是希望把脑袋里那些想象的画面真切的画出来。因为热爱科幻和奇幻文学很多年，最爱充满真实细节又不存在的架空世界。这本书就是从各个方面来讲解如何画出写实的想象画。竟然有这样的书！

　　当然如果不是画想象的画面，其中的理论对任何画种都是通用的。书里也用了很多艺术史上不同流派的大师作品作为示例来讲解。作者自己的画也非常好看！

　　这本书的理论逻辑和平时那些色彩构成什么的书并不一样。都说画画的人会有一双不一样看世界的眼睛，这本书就是在加强这种视觉思维方式。非常翔实，常看常新的一本书，但建议有一定基础，有画过和思考过相关问题再来阅读，会有更好的理解，读起来会有一种“对对对，就是就是”的感觉。

　　国内的应试教育色彩都是水粉，所以水彩和油画丙烯这些的入门书并不多。我喜欢这套的原因还因为画风是完全西式的。以水彩画为例，平时市面上都是日系精致小插画居多，偏清新风，做做手帐，画画同人……然而我向往的是那种写实的水彩画，有无限广阔通透的感觉。这套书的方向比较接近。

　　这套书有个特点，就是每一册都是不同的画家编著的，所以每本画风都不一样。我临摹还是很在意原图的颜值的，所以最喜欢水彩画两册和油画上册。素描工作室翻了下觉得内容新颖度不高就没有入。

　　画过一阵子油画和丙烯以后，觉得懒人如我真的不想碰油画了，调松节油，洗笔什么的太烦了，以自己的水平要画油画感的东东就用丙烯画了。（我还没有到那种一定要做出厚厚的油画肌理的程度，明白了原理，用调色刀还是笔，其实都一样）

　　虽然这套书是入门级的，一步步教，但还是建议有一定的基础，并且对画材（如水彩）的特性有一定感受以后再跟着画，不然纯粹依葫芦画瓢，不得要领，也很挫败。

　　另外顺便啰嗦两句，作为一个玩什么都不玩器材党，最开始一直用温莎牛顿水彩＋巴比松画纸＋随便的笔，后来做了很多功课升级到史明克固彩＋国产宝虹／法比亚诺散装＋秋红斋毛笔这一档以后感觉果然是天上地下啊……以前画不出来的效果很容易就出来了，所以水彩画材瓶颈还是有的。不过作为入门这样就够了，再贵的那些可以等技能进阶后再看看。

　　这本以前叫Sketching School，导致我一直觉得这本书很难找，后来发现已经改成这个名字，国内也有中文版。

　　之前在画室学画画，按部就班画到了静物，老师说，书单｜自学绘画有什么书推荐？好，可以开始学速写了，然后拿出那种各种姿势的人体结构书照着描……你搜一下“美术高考 速写”就是这个样子……

　　后来看到一些别的建筑速写，风景速写，moleskine展示的艺术家速写——这些对我来说，一点都不速啊！明明属于“我什么时候才能画成这样啊……”的级别。

　　看完这本就能get到，速写(sketching)其实就是一种不拘泥于任何形式的草图，可以是普通的绘画快速练习，可以是成稿前的构思图，可是眼前画面或者思考过程的纪录。画成这样也可以的（我觉得我就是这个水平……）。

　　重要的是你在画速写的时候，想要用它做什么，达到目的就可以了。这是很个人的事情，并不需要展示给别人评判好坏。这本书总结了各种速写的可以用到的方法以及使用场景，每个人看完应该都能有自己的体会，剩下的就是——赶紧动笔画起来吧，随便画什么，画成什么样都行。

　　作为一个从小喜欢上美术课的人，真心认为多看艺术作品才是学习绘画的最好方式，了解艺术史是自然而然的事情。最推荐的艺术史书就是贡布里希的《艺术的故事》，内容比较完整，通俗易懂又不会过于简略。对我来说《剑桥艺术史》太浅了不够有意思，儿童绘画书推荐艾柯的《美的历史》《丑的历史》我……真看不懂，只能当画册放着。贡布里希这本刚刚好，配图不是那种精美型的，但是够用，艺术史有这一本就够了，其他就按自己喜好查漏补缺吧。唯一就是觉得这书一本实在是太厚了，只能放在桌子上或者膝盖上看，要是能分上中下三册就好了。

　　对于喜欢的艺术家，光看艺术史里面那一两页肯定是不满足的。如果想购入单独的作品集画册可以看看Taschen这个出版社。如果是收画册，肯定对画质要求比较高，Taschen的 Basic Art Album和其他系列涵盖了许多著名的艺术家，在图片大小，数量，画质和价格上算是比较平衡的（文字还是占了比较多的篇幅，英文，不是全图片的图册）。亚马逊自营淘一淘，价格一般都在80-120元之前。

　　这本也放在这里，我喜欢所有类型的视觉艺术和任何可以创造出图片的方式，也包括摄影。如果想要开始摄影，这一本理论书就够了。建议在初步上手以后再看，会发现所有摄影的基本问题都能在这里找到系统的答案。

　　这本还是非常有年代感的，都是胶片机的内容，然而原理是相通的。如果对复古胶片感有兴趣，甚至可以读一读暗房洗照片的章节。但是只推荐上册！只推荐上册！下册就实在是太老掉牙了，看完觉得有点浪费时间，建议不要买套装，只买上册。

　　另外除了这本书，我觉得最好的摄影教材就是相机的说明书……其他就多拍多感受吧～经验比理论更重要。

　　推荐的书单暂时想到这么多，都是比较笼统的基础理论，能把这几本吃透就已经非常了不起了，还是那句话，先画，多画，共勉！